「庫房裡的光」中美館開館首檔典藏教育展，為築點設計arcicake design以美術館平時不對外開放的典藏庫房作為策展起點，將作品保存與研究的後台空間，轉化為觀眾可理解、並能實際參與的學習場域。

展覽規劃多項互動體驗單元，以深入淺出的方式，帶領觀眾理解藝術作品從製作到典藏的過程。其中三項數位體驗之一「與光同型－AI 體驗」運用姿態辨識技術，引導觀眾認識人體藝術與雕塑創作中的姿態結構，並以拍照生成模擬銅製材質的雕塑影像，體驗立體造型的生成歷程。「靈光乍現－調色繪畫體驗」結合模擬調色與速寫繪畫操作，讓觀眾親自調和畫作中的顏料，點選不同筆刷自由揮灑的創作樂趣。「藝術之光」則運用 RFID 技術，讓觀眾拿取典藏流程中實際使用的保存工具與塗料，並透過影像介紹藝術品進入典藏後的保存、修復與管理方式。

製作上以數位互動手法模擬現實世界中顏料混色與畫筆材質，本身具有相當難度。由於整體體驗主要為兒童族群設計，團隊在互動流程上多次反覆思考，如何讓操作更具「直覺性」。在「與光同型－AI 體驗」中，透過畫面中即時出現的人物引導，觀眾只需揮手即可啟動體驗，無需操作繁複的按鈕，即可自然進入互動，在材質測試上則來回修改了10幾版 prompt 雛形才得以模仿出青銅器的材質。

在「靈光乍現－調色繪畫體驗」中，我們嘗試重現油畫創作時，以刮刀攪拌顏料所產生的真實調色感受。這樣的混色過程並不只是單純的顏色疊加，而是同時涉及顏料厚薄堆疊的質感變化，以及顏色彼此融合的狀態，兩者缺一不可，才能貼近實際的調色體驗。

然而，在數位色域的範圍內，顏色本身並不具備顏料的物理特性，使得透過螢幕呈現出接近真實繪畫的質感成為一項極具挑戰的課題。最終，我們透過逐格錄製真實調色過程的影像，並結合數位運算進行轉譯與模擬，讓數位畫面得以回應物理混色中的特性，使孩子在互動過程中，依然能感受到接近真實繪畫的肌理與色彩變化。 本展以實際操作與互動體驗取代單向說明，特別是兒童族群，理解藝術作品從創作到典藏的完整歷程，進而認識中美館在藝術保存與教育推廣中所扮演的重要角色。

策展與設計單位 Exhibition Organizer ｜ 築點設計 archickae design
專案統籌 Project Coordination ｜築點設計 archickae design
專案經理Project Manager｜葉靜怡 Rita Yeh、黃香綺 Kiki Huang
互動體驗企劃 Interactive Experience Planning ｜黃香綺 Kiki Huang
AI模型訓練 AI Model Training ｜林寶琦 Pocky Lin 、李承瑾 Jin Lee
前端工程整合暨開發 Programming & Development ｜林寶琦 Pocky Lin 、李承瑾 Jin Lee
網路工程支援 Network Engineering Support｜陳力瑋 David Chen
動態影像 Motion Graphics｜張偉廷 Aaron Zhang
照片來源 Photo Credits｜定影影像工作室 FIXER Photographic Studio